4月28日晚，我院在尚艺楼B303室举办了以“AI时代下的文艺原理”为主题的学术座谈会。本次座谈会特邀中国艺术研究院美术研究所副研究员、硕士生导师汪瑞博士主讲，学院美术学与绘画专业的专任教师共同参与，围绕技术变革背景下的艺术本质、教学改革及科研路径展开深入研讨。
座谈会上，汪瑞分享了近年游历欧洲、深度研习希腊古典艺术的亲身经历。她结合对古希腊遗址与博物馆艺术品的实地考察感悟，提出在人工智能高度发达的当下，艺术创作中“感受”维度的极端重要性。她认为，尽管AI能通过算法高效生成海量图像，但人类在特定时空语境下形成的独特生命经验与情感共鸣无法被替代，这正是艺术作品真正打动人心的精神内核。她指出，文艺原理的底层逻辑在AI时代并未失效，反而更凸显了主体感知的珍贵；艺术家应时刻警惕科技对个人能动性的抑制，坚持从真实的生命体验中汲取创作的源头活水。
在互动交流环节，针对美术学与绘画专业教师提出的“AI时代如何引导学生正确使用工具”这一现实困惑，汪瑞给出了建议：教师不应排斥技术，而应引导学生将AI视为一种辅助性的实验媒介。教学的重心应当从纯粹的技法训练转向对学生审美感知力、文化理解力与独立判断力的培育。她鼓励教师在课程中增加关于“如何观看”与“如何感受”的启发，让学生明白艺术原创性的价值在于其无法被公式化提取的情感逻辑。
围绕“如何申请国家级课题”问题，汪瑞建议，地方院校的艺术研究应充分挖掘区域文化资源的独特性，例如鄂西北地区丰富的秦巴艺术与非遗资源，找准本土素材与国家宏观学术命题的契合点。课题申报需做到“小切口、深挖掘”，借助视觉文化研究、图像学等跨学科视角，为传统资源赋予现代学术话语，从而在激烈的学术竞争中凸显独特的科研优势。
此次学术活动不仅为我院教师搭建了与国内一流专家交流的桥梁，也为学院在AI浪潮下的学科建设与人才培养提供了指引。未来，我院将继续引入高质量学术资源，推动教学与科研协同发展。
【初审：邵冰清 编辑：杨文靖 责编：刘飞】
